Hoy en día, para crear multitudes ruidosas, unos pocos clics de mouse hacen que el CGI haga todo el trabajo. En 1984 esto aún no existía, así que había que recurrir a los extras. Para el torneo de All Valley, el guion preveía hasta 1000 participantes.
Para evitarlo, el estudio organizó un verdadero torneo de karate con títulos y premios. Los competidores fueron instruidos para no mirar a las cámaras o al equipo y competir en el torneo con normalidad.
La maldición de la noche de Halloween 2
Durante el rodaje de la pelea de Halloween, Rob Garrison, que interpretaba el papel de Tommy, miembro de Cobra Kai, resultó gravemente herido por el doble de Pat Morita, Fumio Demura. Garrison recordó en una entrevista que "todo el mundo recuerda que Ralph [Macchio] se lesionó" mientras Garrison era noqueado por lo que él llamó un Demura sobremotivado.
Lo que se suponía que tenía que pasar según el guión era que Tommy recibiera una patada en la ingle que hiciera que se arrodillase para luego incapacitarlo con un golpe en la cara. Lo que terminó dejando a Garrison con la nariz rota.
El torneo All Valley era real
Hoy en día, para crear multitudes ruidosas, unos pocos clics de mouse hacen que el CGI haga todo el trabajo. En 1984 esto aún no existía, así que había que recurrir a los extras. Para el torneo de All Valley, el guion preveía hasta 1000 participantes.
Para evitarlo, el estudio organizó un verdadero torneo de karate con títulos y premios. Los competidores fueron instruidos para no mirar a las cámaras o al equipo y competir en el torneo con normalidad.
Sr. Hashimoto
El guión original incluía un muñeco de entrenamiento con capacidad de respuesta llamado "Sr. Hashimoto". La idea era que el Sr. Miyagi lo creara utilizando una escoba y un ingenioso sistema hidráulico que hiciera que se balanceara hacia Daniel LaRusso.
Crear este artilugio fue un auténtico fracaso. En su lugar, se acabó descartando al Sr. Hashimoto y se reescribió la escena para que el Sr. Miyagi se pusiera un uniforme de receptor de béisbol (chaleco y casco) y que Daniel practicara con él.
Habilidades básicas
Pat E. Johnson entrenó a todos los actores en las habilidades básicas de karate utilizadas en la película. Recordó haber entrenado a Pat Morita y a Ralph Macchio por separado, pero con una intensidad equivalente que suscitó muchas quejas de ambos actores.
Esto fue por diseño, ya que el entrenamiento intenso estaba destinado a crear una dificultad que eventualmente fomentaría un vínculo entre Macchio y Morita.
El artista marcial secreto
Ron Thomas, que interpretaba a Bobby Brown, miembro de Cobra Kai, era el único actor que realmente tenía entrenamiento previo en artes marciales, tenía un cinturón negro en Ju-Jitsu de segundo grado. Su agente insistió en que no revelase este hecho ya que el estudio no buscaba artistas marciales reales sino actores.
Después de unas semanas de entrenamiento, Pat E. Johnson se enfrentó a Thomas insinuando: "Has hecho esto antes ¿no?” Al no poder ocultar más sus habilidades, Thomas pudo hacer uso de sus conocimientos.
La pandilla Cobra
Al parecer algunos miembros del reparto llevaron el método de actuación demasiado lejos. El director John Avildsen bloqueó muy intencionadamente los tiempos de lectura y ensayo para mantener la división entre los personajes.
A los Cobra Kai, Avildsen les hacía ensayar juntos y crear vínculos. Se les apartó intencionadamente de Ralph Macchio y durante las semanas de ensayo se unieron en lo que William Zabka llamó "una pequeña fraternidad".
William Zabka combate su miedo
William Zabka es un actor de método, incluso para la audición siguió ese método para meterse en el papel de Johnny Lawrence. Zabka cuenta que como su personaje era el líder de una banda tenía que crear un “ambiente hostil”, por lo que no confraternizó con el resto de actores que estaban allí para hacer la audición y, durante ese tiempo, se sentaba en el coche de su padre, poniendo hard-rock a todo volumen y solo entraba al edificio cuando iban a hacer lecturas.
Este método de actuación le funcionó porque, después de su primera lectura con Ralph Macchio este dijo: “Me ha dado un miedo que te cagas”.
El veterano Sr. Miyagi
Los aficionados a la historia militar apreciarán la atención al detalle del muy condecorado uniforme del Sr. Miyagi. A juzgar por las medallas, el Sr. Miyagi fue un soldado ejemplar.
La insignia bordada en su uniforme es la del Regimiento 442 de Infantería, una unidad de los soldados japoneses-estadounidenses que lucharon en el bando de Estados Unidos. Esto es interesante, ya que el Regimiento se entrenó por separado debido a las leyes de prejuicios en Estados Unidos en ese momento.
Sin chalecos salvavidas
Durante una de las muchas sesiones de entrenamiento de Daniel LaRusso, el Sr. Miyagi le lleva a un lago en el que hace que Daniel tenga que mantener el equilibrio sobre un tronco y practique su Karta ahí subido. Daniel consigue hacerlo, hasta que el Sr. Miyagi empieza a mover el tronco, con lo que Daniel cae al agua helada.
Como la película fue rodada a finales de año, en California era invierno, y el castañeo de los dientes y la piel de gallina fueron algo real, el agua estaba realmente fría.
Ali encuentra el fútbol más atractivo que el karate
Elisabeth Shue tenía intención de volver a sus estudios en Harvard una vez finalizase el rodaje de “Karate Kid”. Cuando la película tuvo un éxito en taquilla tan abrumador, Columbia Pictures pidió inmediatamente una secuela.
John Avildsen le pidió a Shue que volviera a interpretar el papel de Ali Mills, pero Shue, decidida a terminar sus estudios, se negó. Los guionistas tuvieron entonces que justificar la marcha de Ali, y lo hicieron con una razón bastante deprimente: Ali dejó a Daniel por un jugador de fútbol.
Los finales alternativos pueden ser nuevos comienzos
La primera escena de la secuela, “Karate Kid II”, muestra a John Kreese siendo abatido por el Sr. Miyagi en el torneo All Valley. Esta escena estaba destinada a ser el final de la primera película, en ella, Kreese, sumido en la rabia y la vergüenza ataca a Johnny Lawrence por haber perdido contra Daniel LaRusso.
El Sr. Miyagi neutraliza a Kreese y en lugar de asestarle un golpe le pellizca la nariz. Este acto de humildad provoca que los demás miembros de Cobra Kai se quitan el cinturón en señal de desaprobación a su sensei.
Perdidos en la traducción
Por muy dedicado y experimentado karateka que sea John Kreese, no parece saber la diferencia entre el francés y el japonés. De vez en cuando, Kreese grita “en garde!” cuando quiere que inicie una sesión de lucha entre sus alumnos.
Como mucha gente sabrá “en garde” es una expresión francesa, ésta se utiliza entre los esgrimistas antes de batirse en duelo. Por si fuera poco, Pat E. Johnson, que, como se ha mencionado anteriormente, fue alumno ed Chuck Norris, también dice “en garde” para señalar el comienzo de un combate.
La organización
Cobra Kai suena bien, pero ¿alguien ha pensado en lo que significa realmente la parte "kai"? Resulta que tiene un tinte ligeramente político.
Se refiere esencialmente a "una organización", por lo que Cobra Kai puede traducirse como "La Organización Cobra". Añadir “kai” a los nombres de los grupos es algo que suelen hacer los grupos más derechistas de Japón.
Cómo conocí a “Karate Kid”
En un capítulo de “How I Met Your Mother” el personaje de Barney Stinson explica una teoría que desarrollaron los fans, que dice que el verdadero villano de “Karate Kid” no es Johnny Lawrence, sino Daniel LaRusso. En la película hay varios momentos en los que Daniel instiga el conflicto entre él y Johnny.
Sin embargo, la verdadera prueba de ello es que Daniel confiesa al Sr. Miyagi que quiere aprender karate para vengarse de Johnny Lawrence, algo que el Sr. Miyagi corrige de forma inmediata.
El Sr. Miyagi afirma que no es japonés
El Sr. Miyagi hace una curiosa declaración sobre su nacionalidad cuando le dice a Daniel LaRusso de dónde es. En lugar de decir que su país es Japón, el Sr. Miyagi afirma que su país es Okinawa.
Es posible que esto tenga que ver con algún orgullo residual de la gente de Okinawa, ya que era una nación soberana antes de ser anexionada a Japón en 1879. Todo esto se vuelve más complicado cuando, en la escena en la que el Sr. Miyagi bebe demasiado, revela que en la guerra luchó en el bando de Estados Unidos.
Kreese vuelve a las pantallas
Martin Kove retomó su papel de cruel instructor de karate John Kreese para un anuncio de Quickbooks de 2018. ¿Cómo se unen Cobra Kai y Quickbooks? Bueno, en lo que esperamos que no sea una historia de fondo oficial, Kreese explica que su rabia y frustración incontrolables se debían a que no manejaba la contabilidad de Cobra Kai.
Kreese concluye que gracias a que Quickbooks se deshizo de su frustración, su escuela de karate, mucho más amable, se llama ahora... Koala Kai. Como hemos dicho, ¡esperamos que esto no sea una historia de fondo oficial!
Daniel Webber
“Karate Kid” es un caso ejemplar de retrospectiva. Hubo algunos momentos por los que este clásico podría haberse convertido en un VHS olvidado.
Un ejemplo de ello es la elección de Ralph Macchio para interpretar el papel protagonista. Los productores quedaron tan impresionados por Macchio que renombraron el apellido del personaje de Webber a LaRusso para representar mejor la herencia italiana de Macchio.
La mosca no se añadió con efectos especiales
Es increíble la facilidad con la que el espectador medio recibe los efectos especiales hoy en día. Una de las escenas más legendarias en “Karate Kid” es la de Pat Morita enseñando a Daniel LaRusso a atrapar una mosca con un par de palillos. Ralph Macchio explicó el minucioso proceso que suponía atrapar varias moscas y atarlas a los sedales para mantenerlas dentro del encuadre.
Al final, el equipo se conformó con cambiar los ángulos de la cámara para que pareciera que Daniel había atrapado al bicho. ¿No es eso ponerle el camino fácil a un karateka?
El cinturón verde de Zabka
Aunque pueda parecer que William Zabka realice movimientos increíbles de karate, era uno de los miembros del reparto que no había recibido ninguna clase de entrenamiento relacionado con las artes marciales antes del rodaje. Sin embargo, a diferencia de Ralph Macchio, Zabka se enganchó al karate y continuó practicándolo, obteniendo gradualmente el cinturón verde.
Zabka, un consumado luchador de instituto, dijo que sentía que la lucha libre le daba la posibilidad de "poder redirigirse hacia el entrenamiento de las artes marciales" y exclamó además que era "algo en lo que sentía que encajaba".
Hollywood o Harvard
Cuando le ofrecieron interpretar a Ali Mills en “Karate Kid”, Elisabeth Shue estaba a punto de terminar su carrera. No le resultó una decisión muy difícil, pensó que podía aparcar sus estudios durante las seis semanas que duraría el rodaje.
Sin embargo, Shue no sabía que su papel en “Karate Kid” la convertiría en una actriz de primera fila. Acabó abandonando los estudios para impulsar su carrera de actriz.
Pat el diseñador de moda
Pat Morita era muy hábil cuando se trataba de los detalles más finos del traje. El famoso Tenugui (cinta para la cabeza) fue inspiración de Pat y hay otro diseño de vestuario que fue obra suya: el logotipo del bonsái en el gi de Daniel LaRusso.
El logotipo inspirado en un bonsái fue el resultado de unas palabras de sabiduría que el Sr. Miyagi le dio a Daniel: “Sólo la raíz del karate proviene de Miyagi. Así como el bonsái, elige la manera en que crece. Porque la raíz es fuerte. Tú eliges tu manera de hacer karate, por la misma razón.”
La sonrisa del Sr. Miyagi supera la marcha de la victoria de Daniel
Puede que a Ralph Macchio se le subiera un poco a la cabeza el título de “Karate Kid”. En una reunión de fans en 2016, Ralph declaró que su ideal era originalmente que Daniel LaRusso fuera llevado a hombros por el público tras su victoria.
De hecho, este final fue rodado y se estableció que iba a ser verdaderamente el final, pero John Avildsen cambió de opinión y decidió volver a rodarlo con un sonriente Sr. Miyagi, radiante de orgullo. Ralph admitió que, en retrospectiva, ésta era la mejor escena final.
Es un negocio, Sr. Miyagi
La relación entre Daniel LaRusso y el Sr. Miyagi era tan realista que hicieron creer a los fans que era algo que se había extendido fuera de la pantalla. Lamentablemente, no fue así. Cuando años después entrevistaron a Ralph Macchio, se le preguntó por su relación privada con Pat Morita.
Ralph admitió que no tenían una relación personal detrás de las cámaras y que sólo tenían una relación profesional. Sin embargo, William Zabka y Martin Kove siguen siendo amigos íntimos de Ralph desde hace cerca de cuarenta años.
William Zabka solo quería que la dejaran solo
Siguiendo con el tema del odio hacia Johnny Lawrence, William Zabka ha declarado que han habido bastantes ocasiones en las que extraños al azar se le acercaban, y en lugar de pedir un autógrafo, ¡le pedían una pelea!
William, al igual que su madre, ha tenido que tranquilizar a los defensores acérrimos de Daniel LaRusso diciéndoles que solo es un actor, que no es un matón de cinturón negro en la vida real... y un tipo realmente agradable.
El método de actuación de William Zabka llegaba demasiado lejos
Pobre William Zabka. Se metía tanto en el papel del matón Johnny Lawrence que el resultado fue demasiado eficaz. Tan eficaz que los extras de la película empezaron a desdibujar la línea entre William y su personaje, Johnny.
Entre las tomas de la escena final del torneo, los extras seguían abucheando a William. Se dice que su madre, que estaba en el plató, empezó a regañar a los extras.
Un auténtico japonés
El productor Jerry Weintraub quería comercializar al máximo la temática karateca y asiática cuando llegase el estreno de la película.
Aunque Pat Morita era un actor consolidado y fácilmente reconocible, Weintraub sugirió que se utilizara su nombre japonés en los créditos de la película. Pat aceptó y fue acreditado como Noriyuki "Pat" Morita.
La maldición de la noche de Halloween 1
La escena de la pelea de los personajes disfrazados de esqueletos en Halloween fue una de las escenas que más problemas dio a la hora de rodarla. Para rematar los desafíos que creó esta escena, el más dañino fue la patada giratoria final que puso a Daniel LaRusso de rodillas.
En realidad, esta patada giratoria fue directa la cara de Ralph Macchio. Ralph sufrió un dolor tan intenso que el rodaje tuvo que suspenderse durante casi dos días para que se recuperase y se le redujera la hinchazón.
Es una flor, no el sol, tonto
La diadema de “Karate Kid” se ha convertido en un ícono. Conocida oficialmente como Tenugui, la tela blanca con el dibujo azul hizo que muchos niños de los 80 se ataran toallas y corbatas alrededor de la cabeza para imitarla. Y eso que ni siquiera debería haber aparecido en la película.
Pat Morita por casualidad llevaba un pañuelo, y adornó la diadema atando el pañuelo alrededor de la cabeza de Ralph Macchio. Además, muchos pensaron que el dibujo del Tenugui era el sol cuando en realidad era una flor.
El Sr. Miyagi es una inspiración en Suecia
Un partido político liberal sueco, el Folkpartiet (Partido del Pueblo), se inspiró en “Karate Kid” para su lema publicitario. Las elecciones fueron una oportunidad para que el partido reclutara a jóvenes políticos para que participasen en un programa de tutoría del partido.
El lema decía “Utan Mr. Miyagi, ingen Daniel-san”. Que podría traducirse como: “Sin el Sr. Miyagi no hay Daniel-san”.
El escurridizo Oscar de Ralph
Es posible que al vencer a Johnny Lawrence y conseguir el título de campeón en el torneo All Valley se desatara una maldición sobre Daniel LaRusso. Ya que, Ralph Macchio es, hasta la fecha, el único miembro del reparto principal de “Karate Kid” que no ha ganado ni ha sido nominado a un premio de la Academia.
Irónicamente, Pat Morita recibió una nominación al Oscar por su papel del Sr. Miyagi. Elisabeth Shue ganó un Oscar por su papel en “Adiós a Las Vegas” y William Zabka recibió una nominación con su compañero de dirección por su cortometraje de 2003 “Most”.
Elisabeth Shue lo convierte en un asunto familiar
Aquí no hay nepotismo, tan solo un toque de credibilidad que cualquier hermano estaría encantado de aprovechar. Elisabeth Shue hizo que su hermano tuviera un pequeño papel en la película, y cuando decimos un pequeño nos referimos a que prácticamente sólo estuvo sentado.
En el torneo All-Valley, Andrew es uno de los concursantes, pero sólo llega a fruncir el ceño. Puede que “Karate Kid” fuera su entrada en el mundo del espectáculo, ya que luego interpretó un papel en “Melrose Place”.
Diferencias de edad
Un dato sobre el aspecto de Ralph Macchio, relacionado con su edad, que hará explotar un cerebro o dos es que Renee Hadler, que interpreta a Lucille, la madre de Daniel LaRusso en “Karate Kid”, nació en 1947. Esto significa que en el momento del rodaje tenía 37 años.
Esta edad resulta razonable para ser la madre del entonces joven Daniel de 16 años. Pero es que por aquel entonces Ralph en realidad tenía 23 años, por lo que, técnicamente, Lucille LaRusso es solo catorce años mayor que su hijo.
Bonsái Bozo
Daniel LaRusso es un auténtico “Bonsái bozo” en lo que se refiere a pronunciación. Puede que los fans no hayan captado el sutil error de pronunciación, pero hay un puñado de veces que el Sr. Miyagi exclama "¡banzai!". Banzai es una expresión que se utilizaría en términos de una celebración, traduciéndose literalmente como diez mil años.
El momento más destacado en el que el Sr. Miyagi dice esto es cuando está de luto por su esposa en el día que hubiera sido su aniversario, momento en el que le ofrece a Daniel una bebida gritando “¡Banzai!” e ignorantemente, Daniel le devuelve la sonrisa diciendo “¡Bonsái!”
¿Sabes dónde están tus hijos?
Le podemos pasar por alto a la madre de Daniel LaRusso que esté algo distraída y distante. Una madre soltera que comienza una nueva vida en una ciudad diferente con su hijo es, sin duda, un reto poco envidiable.
Aunque LaRusso pasa la mayor parte de su tiempo libre con el Sr. Miyagi, tan solo hay una escena en toda la película en la que la madre de Daniel, Lucille LaRusso, mantiene una conversación con él.
Como una manada
Para enfatizar la naturaleza débil y cobarde de Johnny Lawrence y de la banda Cobra Kai, tan solo hay dos escenas en las que Lawrence no aparece con los otros cuatro miembros de Cobra Kai.
Esta sensación de manada contrasta con Daniel LaRusso, que no cuenta con refuerzos ni amigos, salvo el señor Miyagi y Ali Mills. Uno de los miembros de Cobra Kai, Tommy, incluso se asegura de asistir a los entrenamientos de karate con Johnny Lawrence y los demás a pesar de tener el brazo herido.
Las hormonas de Daniel están por las nubes
“Karate Kid” contiene un buen puñado de huevos de Pascua. Los fans con ojos de lince han notado muchos pequeños detalles, uno de ellos es cuando Daniel LaRusso va en busca de su amor, Ali Mills, a la feria local.
LaRusso entra en la escena mientras la cámara enfoca una máquina llamada "Medidor de amor", el nivel que se ilumina cuando LaRusso se sitúa junto a ella es "Incontrolable", señalando el deseo que siente por Ali.
El Sr. Miyagi es un Backstreet Boy
El Sr. Miyagi podría haber formado parte de los Backstreet Boys. Daniel LaRusso le pregunta: “¿Qué canción estabas cantando?”. Ahora podemos confirmar que la canción que estaba cantando mientras está borracho es una canción folclórica japonesa que en inglés se titularía “Back Street Life”, de un conocido artista japonés llamado Takeo Abe.
Pat Morita utilizó su licencia creativa para la escena, recordando esta canción que se cantaba cuando él era un niño.
Señor Daniel
El hecho de que el Sr. Miyagi se refiera constantemente a Daniel LaRusso como "Daniel-San" es un arma de doble filo. "San" es el mismo título en japonés que el de “señor”, por lo que el Sr. Miyagi, mucho más viejo y sabio, se refiere a Daniel como "Señor Daniel".
Sin embargo, esto es una leve burla que tiene un propósito claro: evitar que LaRusso se vuelva demasiado arrogante en sus nuevas habilidades de karate.
La patada de la grúa cobra vida
La mítica patada de la grúa cobró vida de forma casi inverosímil durante un combate de la UFC entre Lyoto Machida y Randy Couture. Machida ejecutó el movimiento de forma impecable, sin la teatralidad de posar primero con los brazos levantados y adoptar una postura similar a la de la grúa.
En su lugar, saltó hacia delante y su pie se lanzó al encuentro de la desafortunada cara de Couture. Los comentaristas de la UFC gritaron "The Karate Kid" a lo loco y en las actas del combate consta claramente que Randy Couture fue noqueado por una "patada de grúa". ¡La vida imita al arte!
Las hamburguesas le dieron el papel a Elisabeth Shue
Elisabeth Shue era un nombre muy popular en los años 80, al igual que Steve Buscemi parecía estar en casi todas las películas de los 90. “Karate Kid” fue la película que lanzó la carrera cinematográfica de la actriz.
Los productores y el director se decidieron por Shue para el papel de Ali Mills en parte debido a una serie muy conocida de anuncios de Burger King que grabó.
Debes resistir el lado oscuro, Daniel-San
Aunque a primera vista pueda parecer una película de venganza, “Karate Kid” esconde un significado más profundo detrás de la rivalidad entre Daniel LaRusso y Johnny Lawrence. Ambos personajes tienen un temperamento irascible e impulsivo que alimenta la fricción entre ellos.
Por lo que, “Karate Kid”, se convierte en una historia sobre la importancia de tener un maestro sabio y benévolo que logre conducir a una generación desviada hacia una dirección saludable. El Sr. Miyagi es un faro de paciencia, que le muestra a LaRusso las formas en las que puede controlarse, mientras que Kreese enseña a Lawrence de forma negativa.
El momento de la verdad… o algo así
Traducir literalmente títulos de películas no siempre sale bien, por lo que los equipos de marketing tienen que encontrar títulos ingeniosos. Por ejemplo, “Adiós a Las Vegas” en japonés se tituló “Estoy borracho y tú eres una XXX”
En Francia pensaron que “The Karate Kid” no iba a tener buena recepción y la estrenaron con el título “Le Moment de Vérité” (“El momento de la verdad”). Afortunadamente, el público francés la reconoció como “Karate Kid” y rápidamente sustituyó al título que quisieron imponer, que pegaba muchísimo menos con la película.
El karateka encubierto
Ron Thomas, que interpretaba a Bobby Brown, matón de Cobra Kai, era una de las cuatro únicas personas que habían recibido entrenamiento previo en artes marciales. De hecho, Thomas estaba tan bien entrenado que llevaba su propio cinturón negro de Ju-Jitsu.
Dada su experiencia en artes marciales, el director le permitió coreografiar todas sus secuencias de lucha.
El Sr. Miyagi derrota a un samurái
Toshiro Mifune era el tipo de actor que cualquiera podría ver ideal para interpretar el personaje de Sr. Miyagi. Nativo de Japón, Mifune era conocido por protagonizar numerosas películas de samuráis.
Ahora bien, mientras que el productor Jerry Weintraub era reacio a contratar a Pat Morita por su condición de comediante, el director John Avildsen encontró a Mifune "demasiado serio". Su naturalmente imponente comportamiento no encajaba bien en el personaje muchos más amable de Miyagi.
El ladrón Sr. Miyagi
Parece que el Sr. Miyagi no tenía el dinero ni los materiales para hacerle un cinturón negro a LaRusso. En la escena de la inscripción, en la que el funcionario explica que sólo pueden entrar los cinturones marrones y superiores, el Sr. Miyagi ve un cinturón negro en una bolsa de deporte y lo roba a escondidas con el pretexto de corregirle al funcionario la forma de escribir su nombre.
Mientras le pide al funcionario que cambie su nombre de “Miyaji” a “Miyagi”, le da el cinturón disimuladamente a Ali Mills.
El cinturón negro más rápido de la historia
O Daniel LaRusso es el mayor prodigio de todos los tiempos, o hay una deformación temporal en el universo de “Karate Kid”. Si nos ceñimos al tiempo lineal, el Sr. Miyagi empieza a entrenar a LaRusso el día 1° de noviembre.
El torneo de karate All Valley está a menos de cincuenta días contando desde su primer día de entrenamiento y, sin embargo, cuando llega el día LaRusso ya es un cinturón negro totalmente cualificado. Cabe destacar que los cinturones negros se consiguen normalmente después de cinco años de entrenamiento semanal.
Los derechos sobre "The Karate Kid"
Mientras DC Comics permitía a Columba Pictures utilizar el nombre de “The Karate Kid”, un profesor de karate de Brooklyn se enfadó por lo que consideraba una clara infracción de los derechos de autor. Bill DeClemente demandó a Columba Pictures y a Jerry Weintraub.
Sin embargo, el caso de DeClemente fue desestimado, ya que los tribunales consideraron que su afirmación de ser conocido como "The Karate Kid" no era lo suficientemente amplia como para que esto pudiera perjudicar sus negocios.
A Elisabeth Shue no le convence
Eisabeth Shue admitió que la primera vez que vio a Ralph Macchio no le convenció para el papel de Daniel LaRusso. La complexión delgada y diminuta de Macchio no inspiraba mucho miedo, sobre todo al lado de los chicos de Cobra Kai, que eran mucho más musculosos y altos.
Para realzar la complexión de Macchio, los productores le hicieron llevar el Kategai, el uniforme habitual de karate, para que diera la impresión de tener más volumen.
Los chicos sin nombre
Tal vez la razón de la hostilidad de los chicos de la banda de Cobra Kai sea que la mayoría parecen no tener nombre. En ningún momento dicen el nombre de Dutch, solo se dirigen a él por su apellido, y en cuanto a Tommy, nunca se dice su apellido.
Y lo peor de todo es que al quinto miembro de Cobra Kai no se le llama por su nombre en toda la película, ¡y sólo en los créditos vemos que se llama Jimmy! Johnny Lawrence y Bobby Brown son los dos únicos miembros de Cobra Kai de los cuales se revela la identidad completa.
La costura y el Sr. Miyagi
Un disfraz de Halloween que nos hubiera gustado que saliera más es el histórico disfraz de ducha que Daniel LaRusso se puso para su baile de Halloween en el instituto. LaRusso entra en el salón de baile con una cortina de ducha alrededor. Ali, la chica que le gusta, le pregunta de dónde sacó el disfraz, a lo que LaRusso responde que se lo hizo un amigo.
¿Qué amigo? Si prestas atención a las escenas anteriores, se ven tiras de la cortina de la ducha detrás del Sr. Miyagi mientras decora calabazas.
La influencia de Bruce Lee
Resulta apropiado que el Dragón, Bruce Lee, se encuentre presente de alguna manera en “Karate Kid”. Aunque no se encuentre directamente involucrado, puesto que falleció siete años antes del rodaje de la película, hay dos actores de la película que tuvieron relación con él.
Chad McQueen, que interpreta a Dutch, es el hijo de Steve McQueen, que era un gran amigo de Lee; y Pat E. Johnson, el coreógrafo de peleas y doble de acción de la película, tuvo un pequeño papel en “Operación Dragón”.
Un matón es un amigo al que aún no has pegado
El acoso es el motor principal de la trama de "Karate Kid", por lo que puede resultar sorprendente que en ningún momento de la película se utilice la palabra “acosador” ni se hable del concepto de “ser acosado”. Tras salvar a Daniel LaRusso de la banda Cobra Kai en Halloween, el Sr. Miyagi reconoce extrañamente a los asaltantes como amigos de LaRusso.
Los cinéfilos creen que no darles el título de “matón” es parte del entrenamiento para eliminar cualquier poder psicológico que pudieran llegar a tener sobre LaRusso.
Desafíos verticales de Pat Morita
El Sr. Miyagi, aunque era letal con las artes marciales, no tenía una figura imponente. Con un metro y medio de altura, Pat Morita era notablemente más bajo que los antagonistas a los que tenía que enfrentarse en la película.
Las diferencias de altura era un desafío para el equipo de cámara, así que hicieron que Morita se subiera a una caja en algunos de los enfrentamientos cara a cara para que los planos salieran mejor.
Chad McQueen trajo muchos problemas
Dutch, la mano derecha de Johnny Lawrence, era sin duda el más despiadado del entorno de Cobra Kai. La actitud agresiva de Chad McQueen, que interpretaba a Dutch, era un caso de imitación de la vida al arte aparentemente, ya que según decía el equipo, era difícil trabajar cuando McQueen estaba en el plató.
En una ocasión tuvieron que inmovilizar a McQueen en la sala de montaje después de que le diera un arrebato.
Peleas olvidadas
El montaje original de la película contenía dos enfrentamientos entre Daniel LaRusso y Johnny Lawrence que fueron eliminados en la versión definitiva. En la primera secuencia de pelea que fue descartada, Lawrence le pone un trozo de tarta en la silla de la cafetería a LaRusso, este, muy indignado y con los pantalones cubiertos de tarta de arándanos, ataca a Lawrence.
En la segunda escena de la pelea que se eliminó, se ve a LaRusso bebiendo agua de una fuente y siendo acosado por Lawrence. En la popular serie de seguimiento “Cobra Kai” se hace referencia a la primera pelea.
La rabia de Martin Kove le da el papel
Martin Kove, que interpretó al beligerante John Kreese, fue contactado por el mismo director John Avildsen, solicitando específicamente que se le hiciera una prueba al actor para el papel. Kove estaba decidido a conseguir el papel, e incluso rechazó cualquier otra oportunidad de actuar que se le presentara.
Por desgracia (o por suerte), Avildsen dejó a Kove esperando durante semanas. Kove se enfureció y cuando finalmente se realizó la audición, se ensañó con Avildsen, su rabia fue tan convincente que Avildesen le ofreció el papel de inmediato.
Ralph Macchio sabotea el patrocinio
La guerra de la Coca-Cola de Columbia fue algo real. Ralph Macchio no ocultó su desprecio por el marketing que se introducía en la película, durante una escena en el dojo del Sr. Miyagi, Macchio bloqueó sutilmente el logotipo de Sprite en una botella estratégicamente colocada.
Obviamente, esto no sentó bien al gigante de las bebidas gaseosas y el equipo se vio obligado rodar la escena de nuevo. Macchio se aseguró de que el logotipo solo se viera brevemente antes de ocultarlo de nuevo.
De tal palo tal astilla
El personaje más odiado de la película, el archienemigo de Daniel LaRusso, Johnny Lawrence, no tenía una historia propia en la película. William Zabka, que interpretó a Lawrence, se encargó de crear una historia para el personaje y lo imaginó creciendo enfadado por no tener padre y teniendo como figura paterna al igualmente hostil Johnny Kreese.
Esto creó una gran yuxtaposición entre la relación de LaRusso y el Sr. Miyagi y la de Lawrence y Kreese.
Los verdaderos Karate Kids
La historia detrás de “Karate Kid” es toda una historia en sí misma. El productor Jerry Weintraub leyó en un periódico local la historia de un niño de nueve años que empezó a estudiar artes marciales tras un enfrentamiento con una banda. Del mismo modo, el guionista Robert Mark Karmen también se apuntó a clases de artes marciales tras ser atacado de pequeño por un grupo de niños mayores.
Weintraub se hizo con la historia del niño de nueve años y se puso en contacto con Karmen para que escribiera un guion sobre ello, lo que convierte a “Karate Kid” en algo autobiográfico para Karmen.
Mordiscos
Un grupo de niños despide de forma muy cálida y exuberante a Daniel LaRusso y a su madre en la escena inicial de “Karate Kid”. La forma en que estos niños aparecieron en la película no fue a través de un casting, sino más bien a través de un acuerdo alcanzado con un muy molesto director.
John Avildsen cuenta que los niños del barrio, muy curiosos, no dejaban de molestar al equipo de rodaje. Para que dejaran de molestar, Avildsen les ofreció un papel en la película. Por suerte, los niños cumplieron el trato.
Ralph Macchio y la cera del coche
Dilo con nosotros: dar cera, pulir cera. Un mantra del Sr. Miyagi que se convirtió en lo que sólo puede considerarse un meme de los 80. La escena consiste en el Sr. Miyagi instruyendo a un muy molesto Daniel LaRusso para que aplique meticulosamente cera en un Ford Super Deluxe descapotable de 1947 y que luego la retire con cuidado.
Ralph Macchio se apuntó un tanto: tras el estreno de la película, le regalaron el coche. Afortunadamente, las muchas horas de dar cera y pulir cera de Macchio dieron sus frutos, ya que sigue siendo el propietario del vehículo.
Acechaban los admiradores
Los fans más acérrimos trataron de encontrar todas y cada una de las localizaciones en las que se había rodado la película. Lo más fácil era saber qué se había rodado en Los Ángeles, California, y sus alrededores. Gracias a un ingenioso trabajo de investigación, los fans descubrieron que el taller del Sr. Miyagi, por ejemplo, no era un taller sino un aparcamiento.
La entrada al aparcamiento estaba tapiada para ocultar este hecho. Los fans se esforzaron, y finalmente encontraron la ubicación de la casa del Sr. Miyagi, que lamentablemente fue derribada unos años después del estreno de la película.
Arrepentimientos del guión
Originalmente contactaron con Dennis Palumbo, guionista reconocido por programas como “Vacaciones en el mar”, para que escribiese el guion. Palumbo era un fan de la historia, pero insistió en que, si la escribía, su final acabaría con Johnny Lawrence derrotando a Daniel LaRusso.
Los productores y el estudio se opusieron rotundamente a esa idea. Palumbo defendió su idea afirmando que el mantra de Miyagi "no importa si ganas o pierdes" conduce a una victoria previsible. Al ver el éxito de la franquicia, Palumbo admitió que estaba "siendo un imbécil".
El tocayo menos intimidante de Johnny Lawrence
El reparto y el equipo tenía claro a qué público iba dirigida la película. Es indiscutible que ésta ha transcendido las brechas generacionales, y esto se debe, en gran medida, a la atención que prestaron a los detalles. Detalles como el nombre del antagonista. Para visualizarlo mejor, imagina que te golpea un tipo llamado Donald, de apellido es Rice.
Eso es, Johnny Lawrence en un principio que iba a llamar Donald Rice. Estamos seguros de que los golpes de karate y las patadas voladoras dolerían menos si sabes que te los está dando “Donnie Rice”.
Eres el mejor
Los años 80 siguen siendo la década de las bandas sonoras trascendentales, especialmente cuando se trata de enfrentamientos épicos. Antes de que un Randy Marsh borracho de South Park hiciera que toda una nueva generación conociera "You're the Best" de Joe Esposito, la canción quedó inmortalizada como acompañamiento de la pelea final entre Johnny Lawrence y Daniel LaRusso.
“You're The Best” al parecer no era la mejor opción para Sylvester Stallone, ya que fue rechazada por “Eye of the Tiger” para Rocky. Afortunadamente, John Avildsen la encontró perfecta para “Karate Kid”.
Un árbitro para toda la vida
Pat E. Johnson desempeñó algunos papeles en la franquicia de "Karate Kid", y ésta es una de esas influencias de Chuck Norris que se cuela (indirectamente) en la película. Alumno de Chuck Norris desde hacía mucho tiempo, Johnson trabajó como doble, coordinador de peleas, coreógrafo de peleas y actor en las películas.
Los fans de “Karate Kid” pueden ver a Johnson interpretando al árbitro en la pelea final entre Daniel LaRusso y Johnny Lawrence. Johnson era una de las únicas cuatro personas en el plató que tenía formación en artes marciales.
Derechos de autor
"Karate Kid" era un personaje menos conocido (pero con muchos derechos de autor) del universo de DC Comics. Pertenecía a la Legión de Súper-Héroes y era un personaje fundamental en el cómic. El título de "Karate Kid" se consideraba una herramienta de marketing demasiado buena como para cederla, así que los productores se dirigieron a DC Comics para negociar el uso del nombre.
DC Comics, propietaria de "Karate Kid", no tuvo ningún problema en permitir a Columbia Pictures titular la película "The Karate Kid". Apostamos a que DC habría negociado de otra manera en retrospectiva.
La difícil decisión sobre Pat Morita
Pat Morita no fue seleccionado originalmente para interpretar al Sr. Miyagi, podría haber resultado en un gran fallo de la historia del cine. El personal de casting consideraba que el largo historial de Morita en papeles cómicos era un perjuicio, ya que el público conocía bien sus papeles en "Días felices" y "M*A*S*H".
Según cuenta la leyenda, Morita necesitó un total de cinco audiciones para convencer al director John Avildsen de que podía desprenderse de su personaje cómico y encarnar solemnemente al Sr. Miyagi.
La mítica patada de la grúa
Llegados a este punto asumimos toda la responsabilidad de haber destrozado algunos ideales de la infancia. Para todos los niños y niñas que han practicado diligentemente la (in)famosa patada de la grúa, debéis saber que se trata de un movimiento de karate completamente ficticio.
Bueno, no es completamente ficticio, ya que la postura se utiliza en las exhibiciones de Karta, pero el movimiento real de "patear a alguien como si fuera una grúa"... no es más que ficción para la pantalla grande.
Chuck nunca tiró la toalla
El personaje de John Kreese, interpretado por Martin Kove, ha inspirado ciertos mitos, y algunos de ellos tienen que ver con Chuck Norris. Se decía que, a Norris, que era un referente de las artes marciales en los años 80, le habían ofrecido el papel de John Kreese, el principal antagonista de "Karate Kid".
Según se dice, Norris rechazó el papel por la representación negativa de los instructores de karate. Aunque el propio Norris ha confirmado que esto no es cierto, admitió que habría rechazado el papel por esa misma razón.
El verdadero Miyagi
Robert Mark, guionista de "Karate Kid"¸ se inspiró en Chōjun Miyagi para crear el personaje del Sr. Miyagi, Chōjun Miyagi fue un karateka que desarrolló un estilo moderno para el antiguo arte marcial.
El Miyagi original desarrolló un estilo denominado “Goju-Ryu”- que significa “duro-suave”. En la película nunca se dice explícitamente que este sea el estilo de lucha concreto que el Sr. Miyagi enseña a Daniel, pero aquellos que lo practican han dicho que notan claras similitudes.
La escena del Sr. Miyagi (casi) borracho perdido
Una escena fundamental de "Karate Kid" es la de Daniel LaRusso cruzándose con un Sr. Miyagi muy borracho. El estudio consideró que la escena impedía el ritmo de la película y pidió al director, John Avildsen, que la eliminara. Avildsen se negó.
La escena consolidó una evolución emocional en la relación entre LaRusso y Miyagi al exponer la vulnerabilidad y la depresión de Miyagi por la muerte de su esposa. Avildsen sostuvo que la inclusión de la escena hizo que Pat Morita fuera nominado al Oscar al mejor actor de reparto.
Huesos rotos
La infame escena de Halloween en la que el Sr. Miyagi acude al rescate de Daniel LaRusso derribando a los matones fue todo un reto. El doble de Pat Morita en la película, un karateka profesional llamado Fumio Demura, fue acusado de golpear demasiado a los otros actores en la escena, lo que dio lugar a que se tuvieran que rodar muchas tomas.
Fumio insistió en que si sus alumnos hubiesen sido contratados para esa escena tan solo les habría hecho falta una toma. El director, que ya estaba exasperado, lo permitió, y como Fumio dijo, toda la pelea se volvió a rodar y consiguieron hacerlo en una sola toma.
Daniel debería haber sido descalificado
Como saben todos los fans de "Karate Kid", Daniel LaRusso se abre paso hacia la victoria gracias a la patada de la grulla, derribando al matón Johnny Lawrence de un solo golpe. Pocos finales de película pueden competir con este final de justicia. Sin embargo, cualquier karateka serio señalará que lo más probable es que Daniel hubiera sido descalificado por usar ese movimiento.
En los torneos de Karate, aunque hay contacto, ningún movimiento está pensado para incapacitar o herir al oponente. La patada de la grulla de Daniel habría hecho que no se le considerase apto para el título.
Pat fingía la grulla
Puede que quieras mirar a otro lado en lugar de leer este detalle que te destrozará la infancia. La patada de la grulla que el Sr. Miyagi le enseñó a Daniel LaRusso se convirtió en el centro y eje de la trama de "Karate Kid", ya que LaRusso se pasa la mayor parte de la película perfeccionando su técnica.
El equipo de producción decidió que era demasiado arriesgado que Pat, que entonces tenía cuarenta y ocho años y no era karateka profesional, se pusiera de pie en el poste y, por eso, se contrató a un doble para que se pusiera una calva falsa y creara el momento seminal de la película.
Ralph Macchio les da la patada de la grulla a Sheen y a Cage en la audición
Se dice que algunos actores que resultan ser bastante conocidos a día de hoy aspiraron también a interpretar el papel de Daniel LaRusso. Nombres como Tom Cruise y el niño de oro de los 80, Emilio Estevez, al parecer se encuentran en el historial del casting de "Karate Kid". Es posible que solo sea un mito, depende de a quién le preguntes.
Dos nombres que eran serios aspirantes a ocupar el papel eran el prometedor Robert Downey Junior (que aún no había entrado de lleno en la industria) y Nicolas Cage (que ya estaba en camino de convertirse en alguien conocido).
El acento americano del señor Miyagi
Pat Morita interpretó al indomable Sr. Miyagi, que en la película era originario de Okinawa (Japón). Sin embargo, Morita no procedía de Japón, sino de California.
El acento japonés de Morita era fingido. Aunque el hecho de tener padres japoneses le dio al actor cierta ventaja a la hora de imitar el acento. De hecho, los fans se sorprendieron al escuchar a Morita hablar fuera de la película.
La disputa de los Eastwood con Coca-Cola
Lo que en principio podría parecer una leyenda conspiranoica, resulta ser una leyenda de la gran pantalla. Kyle Eastwood, el hijo de Clint Eastwood, hizo la audición para el papel de Daniel LaRusso. Resulta que no hubo nepotismo a la hora de tomar la decisión final, ya que Ralph Macchio fue seleccionado en lugar del joven Eastwood.
Como venganza, Clint Eastwood prohibió cualquier producto de Coca-Cola en sus sets. Te estarás preguntando por qué Coca-Cola recibió la ira de los Eastwood; pues resulta que Columbia Pictures, que es la productora de "Karate Kid", era propietaria de Coca-Cola en ese momento. ¡Así aprenderán!
El karateka adulto
Pedimos disculpas por adelantado por arruinarte la infancia, pero el protagonista que se suponía que era un niño resultó no serlo. Ralph Macchio, que interpretaba al protagonista, Daniel LaRusso, tenía veintidós años mientras se rodaba la película.
Exacto, el actor que todos creíamos que era uno de los actores infantiles más famosos de los años 80 se había graduado del instituto años antes de grabar la película.